當前，或許是文藝創作的發展太過迅猛，文藝批評由于不能及時跟進而顯得缺位。面對當下現代主義、后現代主義、商品經濟等因素影響下的文藝創作傾向和文藝現象時，文藝批評正在以“包容”的名義，越來越成為創作的附庸而缺乏自己應有的獨立品格，缺乏明確的價值立場。
    文藝批評應該是包容的。藝術是藝術家根據自己的藝術稟賦所進行的個性化的形式創造。所以，每個藝術家都有且必須有自己個性化的藝術語言，這是藝術家之所以為“家”的前提。 
    出于對藝術個性的尊重，文藝批評的包容是必須的。宗白華先生曾說過：“世界是無窮盡的，生命是無窮盡的，藝術的境界也是無窮盡的。”藝術不僅僅是形式的創造，更是生命感悟的創造性表達。生命是多彩的，生命的感悟是多層次、多維度的，藝術的內容也必然是多層次、多維度的。在世界藝術史上，對生活某一特定層面的表現或許會成為一個特定時期的主題，但走向包容必然是大勢所趨。所以說，生命本身的豐富性決定了藝術內容的豐富性，也決定了文藝批評的包容性。 
    不過，文藝已與哲學理念、社會思潮、商品經濟等因素結合在一起而開始急劇地自我膨脹，似乎想把一切都囊括進來，而其結果是，東西裝多了，自己卻模糊了。由于來自文藝內外部因素的制約，文藝的崇高性和嚴肅性正越來越受到質疑，懷疑聲甚至指向了文藝存在的必要性。所以，當下的文藝批評已不再只是傳統意義上關于文藝自身的批評，還包括為維護文藝自身的崇高性和嚴肅性而進行的關于真文藝和假文藝的批評。在面對一些已經傷害到文藝自身的現象時，如果還是以聽之任之的態度來“包容”的話，那就顯得不合時宜了。 
    文藝批評是文藝機體的免疫系統，為了文藝的健康發展，它應該堅持文藝的本位，對好的文藝叫好而對不好的說“不”，應該對真文藝叫好而對假文藝說“不”，這是文藝批評應堅持的原則性。 
    從文藝的內部來看，“藝術終結”論對文藝的發展構成了最大的沖擊。部分人認為，文藝是表達理念的一種方式，隨著理念自身的發展，文藝這種感性的方式將不再適合表達理念而必須讓位于哲學的方式，于是文藝將漸漸淡出而走向終結。這一論斷本來只是黑格爾的理性哲學體系的一個推論，起初并沒有引起太多的關注。但隨著藝術實踐的不斷發展，文藝界的諸多現象讓這個論調再度被提起。 
    在現代主義、后現代主義等思潮的影響下，文藝的嚴肅性和崇高性受到嚴重的削弱。簽了名的便池送進展廳就成了藝術；年邁的老太太喜歡在海邊擺上一臺走了音的鋼琴，胡亂彈上一通，據說那也是藝術；在一些后現代的作品中，嬉笑、惡搞成了唯一的主題……這些極大地沖擊了人們對文藝原有的理解，人們不禁要問，文藝的邊界在哪，價值何在，是否真的應該終結了？ 
    其實，只要人類存在，就不會停止對美的追求，就需要文藝。面對這些已經傷害到文藝本身的現象，文藝批評就不能再包容了，而是要堅持文藝的本位和原則，深入研究作品和現象，為維護文藝的尊嚴而據理力爭。
    從文藝的外部看，市場成了影響文藝發展的重要元素。在以商品經濟為主導的今天，文藝必然要走向市場。但在走向市場的過程中，一些非藝術的因素直接影響了文藝的健康發展。一些文藝創作為了經濟效益，盲目地迎合市場而放棄了文藝自身的堅守和品格，走向低級趣味；在某些領域，藝術品的價格并不與其藝術含量成正比，而與創作者這樣那樣的頭銜和名氣掛鉤。于是，大搞社會交往和媒體宣傳成了藝術創作的必要“功課”；甚至在某些領域，從藝不需特別的基礎和學習，只要被選中，經過短期的培訓和“包裝”，就能搖身變成“明星”，很是誘人，引來大量青少年的追捧。這些現象的存在，正漸漸將藝術異化為一種工具和玩偶而失去其應有的純粹性。 
    所以，在當下，面對多種多樣的文藝現象，文藝批評應該堅持文藝本位和道德操守，大力弘揚真善美，拒絕假丑惡，本著對文藝負責的態度，堅決地向那些傷害文藝的現象說“不”。（陳 武）